Por dentro do armário de Georgia O’Keeffe - o que uma companheira se lembra sobre seu estilo icônico

Tem havido muita discussão sobre as roupas de Georgia O’Keeffe nos últimos meses, mais agora do que nunca. A razão mais óbvia para isso é a exposição do Museu do Brooklyn 'Georgia O’Keeffe: Living Modern', que foi inaugurada em março. Pela primeira vez, o público pôde ver como o guarda-roupa minimalista e utilitário da artista ajudou a moldar seu trabalho como modernista: os vestidos brancos sem enfeites que ela usava na escola, os ternos pretos que ela adotou quando veio pela primeira vez para Nova York em 1918, e o estilo do sudoeste que ela começou a usar quando se mudou para o Texas e acabou se estabelecendo no Novo México. Foi o último período de sua evolução na indumentária que recentemente chamou a atenção da designer Maria Grazia Chiuri, que baseou parte de seu show no Resort 2018 para a Dior na Sra. O'Keeffe.

De acordo com Agapita Lopez, secretária e 'companheira' de O'Keeffe, como ela chamava aqueles que cuidaram dela no final dos anos 80, o atual fascínio por suas escolhas de vestuário e, especificamente, a interpretação de Chiuri sobre isso - o preto e branco paleta, chapéus de aba larga e vestidos com cinto - não teriam feito muita diferença para o artista. “Não acho que isso a afetaria muito”, explica Lopez, que trabalhava para O’Keeffe em sua casa em Abiquiú, nos arredores de Santa Fé. “Ela pode ter ficado secretamente lisonjeada, mas sempre disse a jovens artistas que pediam seu conselho para fazerem suas próprias coisas, abrirem seu próprio caminho. Ela pelo menos gostaria que o designer criasse sua própria versão do visual. ” Essa dedicação à singularidade é o que definia a arte de O’Keeffe e sua maneira de se vestir, que Lopez conhecia quase todos os dias. Seu avô era o jardineiro de O'Keeffe e sua mãe era sua cozinheira e governanta; hoje, Lopez é o diretor de propriedades históricas do Museu Georgia O’Keeffe, conduzindo passeios privados pela casa original de Abiquiú.

Neste verão, Lopez e seus associados, incluindo a curadora do museu, Dra. Carolyn Kastner, irão reinstalar o armário principal dentro do adobe de O'Keeffe. É a primeira vez que este espaço específico será visto pelo público. Ele será abastecido com seus ternos pretos, dos quais ela possuía exatamente cinco, uma seleção rotativa de seus 23 vestidos envolventes, quimonos que ela usaria enquanto lia pela casa, cintos Hector Aguilar e muito mais. “O armário do quarto dela era incrivelmente simples”, lembra Lopez. “Muitas das roupas dela ficavam guardadas na maior parte do tempo, e ela só mantinha o que era necessário diariamente em seu armário.” Vestir-se de manhã ou trocar de roupa ao longo do dia era uma questão de conforto, não de estilo. “Ela seguia a moda até certo ponto, mas a coleção de guarda-roupa não é uma coleção de moda”, diz Kastner. “É uma coleção de uma mulher que estava criando uma personalidade individual.”

“Ela sabia do que gostava e o que queria usar todos os dias, mesmo em seus últimos anos”, diz Lopez. “Tudo tinha que ser muito limpo e adequado, e se ela não fosse capaz de estender as roupas pela manhã, faríamos isso por ela.” Lopez sempre se encantou com a beleza e a pureza das roupas de O’Keeffe, especialmente aquelas peças que a própria artista costurava à mão. A mãe de Lopez lembra de ter que usar uma prensa velha para passar os vestidos, camisas e lençóis do pintor. Essa atenção aos detalhes e dedicação à dispersão, tudo calculado na elaboração de sua persona artística. Você pode ver isso na exposição do Brooklyn e nos acenos criativos da moda para seu visual inimitável. Principalmente, porém, é visto na maneira como ela viveu sua vida - acordar, dar uma olhada dentro de seu armário, escolher uma roupa e continuar com seu dia.

Quase não há espelhos na casa do Abiquiú, a não ser o armário de remédios do banheiro. Quando Lopez ajudava O'Keeffe a abotoar uma camisa ou a ajudava a calçar os sapatos, a famosa mulher reticente olhava para baixo, olhava para ela e perguntava baixinho: 'Então, como estou?' Ela era certamente um ícone, mas também, ela era humana.